lunes, 22 de junio de 2015

Nuestro repertorio semana a semana: Virgen de las Angustias

FICHA:

-Título: Virgen de las Angustias.
-Autor: Manuel Rodríguez Ruíz.
-Año de composición: 1982.
-Dedicatoria: a Nuestra Señora de las Angustias de la Hermandad del Cristo de la Esperanza de Arahal (Sevilla)
-Origen: Agrupación Musical Santa María Magdalena de Arahal (Sevilla).
-1ª Grabación: en el disco Marchas procesionales (1985), segundo disco de esta banda.
-En nuestro repertorio desde: 2006.
-Estrenada: la marcha lleva en la Agrupación desde su creación, siendo interpretada en la calle por primera vez el Domingo de Ramos de 2006 en Tocina.
-Arreglos: los arreglos actuales son igualmente obra de José María Sánchez Martín.

No hace falta repetir que hablar de Santa María Magdalena de Arahal y hablar de Manuel Rodríguez Ruíz es un episodio imprescindible para comprender la historia de las Agrupaciones Musicales, siendo todas sus marchas grandes clásicos, algunos de ellos prácticamente indispensables en cualquier repertorio.

Hablábamos al principio de esta sección hace unos años de una marcha como Alma de Dios, un ejemplo de esos clásicos indispensables de Arahal, pero como vimos en aquel análisis, Alma de Dios no se podía considerar una obra completamente propia del maestro.
Por lo que ahora con Virgen de las Angustias podremos ejemplificar mejor. Compuesta hacia el año 1982, en pleno auge de Arahal cuando muchas Agrupaciones aun no se habían fundado y las que lo hacían en estos años seguían su imagen y semejanza, se trata de una de las primeras obras propias del maestro Manuel Rodríguez. Al igual que Alma de Dios (anterior en el tiempo), Virgen de las Angustias resume gran parte de las características que el maestro otorgará a sus primeros clásicos: la marcha se compone en Do mayor (es decir, sin armadura, la tonalidad más básica de la música) siguiendo muy en parte el estilo compositivo militar (no olvidemos el periodo de músico militar del maestro en Cádiz) debido en el ámbito marcial al uso de la corneta “seca” (sin transpositor) que solo puede dar la serie de armónicos naturales de esa tonalidad (es decir, básicamente las notas Do, Mi, Sol), de ahí que Virgen de las Angustias la corneta, en este caso la tradicional Do-Sib, solo use las notas Sol, Do, Mi y Sol. Mientras la trompetería en su versión original llevarían todas una melodía homofónica (muy e herencia de Eritaña), melodía de gran gracia, siendo novedoso el tratamiento dado a los instrumentos graves (muy influenciado de las bandas de música) y el siempre presente recurso del “ritmo” en la batería.

Linealmente, la marcha consta de la tradicional introducción con cornetas, una primera exposición del tema principal con dos partes diferenciadas donde varía la dinámica del forte al piano, un pasaje intermedio protagonizado nuevamente por las cornetas en una melodía de clara herencia marcial, culminando con una reexposición del tema principal. Estructura muy sencilla, muy apta para las Agrupaciones Musicales de estos inicios formadas en su mayoría por músicos aficionados, pero que en su día supusieron una gran revolución y avance en la música procesional, de ahí la importancia de estos clásicos y su valor, valor que nunca se debería de olvidar pues hay que tener en cuenta lo meritorio de estos pioneros de, a pesar de contar con menos recursos que nosotros hoy día, supieron sacar adelante un estilo.

En cuanto a la dedicatoria, erróneamente se piensa, y muchos siguen pensándolo, que la marcha, por la advocación que lleva por título, se dedica a la Virgen de las Angustias de la Hermandad de los Gitanos de Sevilla. Esto, a pesar de que hasta la propia Hermandad sevillana haga gala de ello en su página web (http://www.hermandaddelosgitanos.com/index.php?option=com_content&view=article&id=55&Itemid=87) es absolutamente incorrecto, pues la marcha en realidad se dedica a una Dolorosa bajo dicha advocación, sí, pero a la de la Hermandad del Cristo de la Esperanza de Arahal, la localidad natal del maestro y Hermandad que su Agrupación Santa María Magdalena lleva acompañando desde hace décadas. La creencia popular de que por ser Sevilla la Semana Santa más popular es a la que obligatoriamente deben estar dedicadas estas grandes marchas, unido a ese antiguo arte de “dar jabón” a las Hermandades, estrategia por la que las Agrupaciones que han acompañado a la Hermandad de la Madrugá han usado la marcha como dedicada a la Hermandad sin estarlo (como sucede con temas como Consuelo gitano o La saeta entre otros), y las siempre frecuentes erratas discográficas que nunca ha parecido haber intención de ser corregidas, han cometido esta injusticia y hecho que una de las joyas que el maestro dedicara a su pueblo de nacimiento no sea considerada como tal.

Suerte que siempre habrá alguien que lo recuerde y algún día se hará justicia, colocando a Virgen de las Angustias siempre junto al nombre de la Hermandad del Cristo de la Esperanza y del pueblo de Arahal.

martes, 16 de junio de 2015

Cerrado un nuevo contrato con la Hermandad del Huerto de nuestra ciudad

     En la jornada de este lunes 15 de junio, nuestra Agrupación cierra un nuevo contrato, el tercero que se confirma para la Semana Santa 2016, y lo cierra para un lugar especial, puesto que supone lograr un nuevo acompañamiento en la Semana Santa de nuestra propia localidad, Palma del Río, al firmarse un acuerdo con la Hermandad del Señor Orando en el Huerto, Nuestro Padre Jesús Cautivo y María Santísima de Palma y Esperanza, acuerdo por el cual nuestra Agrupación acompañará a uno de los dos titulares Cristíferos con los que cuenta la Hermandad (aun por confirmar cual de los dos, si el misterio de Jesús Orante o el paso de Jesús Cautivo) en la tarde-noche del próximo Martes Santo 2016.

     Una delegación de la Hermandad, con Dª. Natividad Martín González, Hermandad Mayor de la misma, a la cabeza, visitó nuestra sede social, vecina de barrio pues esta Hermandad radica en la Parroquia de San Francisco de Asís, para efectuar dicha firma.

    Con esta firma una Agrupación palmeña volverá a acompañar a esta popular Hermandad después de 11 años, siendo curiosamente que la última vez que bandas palmeñas pusieron música a ambos pasos de Cristo de esta Cofradía fueron las dos antiguas Agrupaciones palmeñas en 2005. 2016, pues será un año especial pues volverán sones palmeños pero no serán los mismos, sino con una nueva identidad y con una creciente y mayor calidad que sin duda, esperamos, cumplirán con creces las expectativas de la Hermandad y de nuestros propios vecinos y ayudarán a engrandecer una intensa jornada, deseando eso sí, que el tiempo así nos lo permita.

     E igualmente, es especial ya que, a espera de la posible renovación con la Hermandad del Nazareno, el Martes Santo sería un segundo día de la Semana Santa que tocaríamos en nuestra propia localidad, algo que no sucede en nuestra Agrupación desde 2008, siendo además la cuarta Hermandad palmeña (junto con Salud, Santo Sepulcro y Nazareno) que habremos acompañado en nuestra trayectoria y reciente historia.

     Desde esta web agradecemos a la Hermandad palmeña y a su Junta de Gobierno su confianza en la música de sus vecinos palmeños, y que nos permitan regresar una nueva Semana Santa junto a los muros de San Francisco.


lunes, 8 de junio de 2015

Nuestro repertorio semana a semana: Penas de San Roque

FICHA:

-Título: Penas de San Roque.
-Autor: Emilio y Antonio Muñoz Serna.
-Año de composición: 1991.
-Dedicatoria: a Nuestro Padre Jesús de las Penas de la Hermandad sevillana de San Roque.
-Origen: Agrupación Musical de la Redención de Sevilla.
-1ª Grabación: en el primer disco de dicha banda titulado Divino Redentor (1994).
-En nuestro repertorio desde: 2015.
-Estrenada: estrenada en 2015 en la procesión Cuaresmal de la Agrupación Parroquial de la Agonía de Palma del Río.

De la Agrupación Musical de la Redención de Sevilla y de su alma mater y compositor más prolífico nos llega esta segunda marcha del repertorio de tan célebre Agrupación, aunque a diferencia del tema Redención, Penas de San Roque es una marcha que se podría encuadrar entre las clásicas de esta Agrupación y de este autor.

No es para menos pues Penas de San Roque es la primera de las marchas que compuso Emilio Muñoz Serna, nacido en 1977, por lo que la marcha fue gestada cuando el compositor y músico contaba con apenas 14 años de edad, si bien, como muchas de las marchas de la primera etapa de este autor, Penas de San Roque comparte autoría con su hermano Antonio Muñoz Serna.

No solo su fecha y etapa hacen de Penas de San Roque un clásico. También sus características musicales lo son, siendo una marcha que bebe claramente del estilo de marcha que a finales de los 80 y principios de los 90 popularizaron bandas como Santa María Magdalena de Arahal o la Estrella de Dos Hermanas. Especialmente de la banda nazarena, pues como muchas marchas clásicas de la Estrella Penas de San Roque está escrita en tonalidad de la menor e instrumentada para cornetas Do / Sib.
Aparte, como comentamos con Redención, las características del Emilio Muñoz Serna más clásico obviamente están patentes: la marcha se configura a través de la repetición varias veces de diversos temas o frases sencillas que se suceden sin perder nunca la tonalidad original, siendo la única variación el contraste de la dinámica entre cada frase y su repetición. Así la introducción expone un tema dos veces, un tema sencillo basado en corcheas y negras, al que sucede el tema principal en forte que se repite una vez. Le sucede el característico pasaje con la percusión en ritmo en este caso en piano y a palilleras, pasaje igualmente sencillo pues solo está realizado a base de tresillos de corcheas y negras siguiendo una cadencia descendente, al que otra vez sucede una nueva reexposición del tema principal con su correspondiente repetición, desembocando la marcha en una repetición del pasaje con ritmo pero esta vez en un forte de toda la banda.

La marcha está dedicada a la Hermandad de San Roque de Sevilla, haciendo su título un juego de palabras con la advocación de su primer titular, el Señor de las Penas, siendo esta dedicatoria debida a que la por entonces joven Agrupación Musical de la Redención, años antes de acompañar a su Hermandad en su paso de misterio, procesionó en Sevilla en la cruz de guía de la Hermandad de San Roque.

martes, 2 de junio de 2015

Nuestro repertorio semana a semana: El Cielo es tuyo

FICHA:

-Título: El Cielo es tuyo.
-Autor: José María Sánchez Martín.
-Año de composición: 2014.
-Dedicatoria: a la memoria de Manuel Carrillo Cumplido.
-Origen: marcha propia de la Agrupación.
-En nuestro repertorio desde: 2015.
-Estrenada: la marcha fue estrenada en Palma del Río en el marco del Certamen de Bandas a beneficio de la restauración de la imagen de María Santísima de la Piedad, organizado por la Hermandad del Nazareno, el 7 de marzo de 2015.

La última marcha propia en incorporarse a nuestro repertorio y la que es sin duda la más especial por muchos aspectos, siendo la de mayor carga emotiva y sentimental de nuestra nueva etapa musical.

El Cielo es tuyo es la primera marcha propia que para nuestra banda ha compuesto el que es nuestro actual asesor y director musical, José María Sánchez Martín, célebre compositor que cuenta en su haber con numerosas marchas para reconocidas bandas, habiendo sido compuesta en 2014 y estrenada ya en 2015.

El significado especial de la marcha radica en que está dedicada a la memoria de nuestro entrañable compañero Manuel Carrillo Cumplido, que tristemente nos dejó el Domingo de Resurrección de 2014. El dolor de una pérdida en esas circunstancias y de un compañero como “Carri” hacen de este tema muy especial.
Igual para José María Sánchez Martín que describe este tema como muy especial porque “tiene una responsabilidad añadida que es la de estar dedicada a un compañero de instrumento musical "la corneta".
Así, la idea de lo que quiere expresar con la música de esta marcha es esta: “Por ello mismo la espectacularidad del tema es carente musicalmente para que toda la atención se centre simplemente en su persona y en su recuerdo”.

Musicalmente la marcha está compuesta en la tonalidad principal de Do menor que ayuda a dotar la música de ese aire de tristeza y nostalgia, aun sin llegar a ser marcha fúnebre, destacando el juego otorgado a la instrumentación donde los diferentes grupos instrumentales tienen su propio pasaje de protagonismo, como si toda la banda hablara al compañero que ya no está, pero destacando sobre todos ellos la corneta, y concretamente, la corneta como instrumento solista, el instrumento con el que siempre lo recordaremos y con el que Carri nos dejó grandes actuaciones y grandes solos.
En cuanto a la estructura lineal del tema, es clara la división entre la primera y la última parte de la marcha: hasta el segundo solo de corneta, el más brillante y espectacular, la marcha es claramente sosegada, destacando los pasajes en piano y con menor carga instrumental. Tras este solo, que termina en un crescendo, la marcha rompe en un forte con toda la banda que desemboca claramente hasta el final, creando ese contraste entre ambas partes.

Sin duda, un gran tema para recordar a una gran persona.